El CUENTO HISPANOAMERICANO

EL CUENTO LATINOAMERICANO

“Todo cuento perdurable es como la semilla donde está durmiendo el árbol gigantesco.

 Ese árbol crecerá en nosotros, dará su sombra en nuestra memoria.” Julio Cortázar

 El cuento latinoamericano empezó a tener relevancia en el siglo XIX principalmente en países que alguna vez fueron colonias españolas, en donde las distintas expresiones artísticas manifestaban las vivencias de la gente del pueblo, sus costumbres, pero también los sucesos del ámbito político y social de la época, la realidad de los países o del subcontinente.

     Los escritores latinoamericanos intentaron plasmar en sus cuentos la diversidad social y los contrastes de las grandes ciudades, el campo y las comunidades indígenas. Las descripciones del ambiente social, la caracterización de los personajes y el tipo de lenguaje que incorporan a sus diálogos, así como las representaciones del contexto social son rasgos distintivos de una literatura que se ha ido consolidando como expresión cultural y que, hasta hoy, sigue contribuyendo a renovar el panorama literario mundial.

ASPECTOS DEL CUENTO

 El elemento significativo del cuento parecería residir principalmente en su tema, en el hecho de escoger un acaecimiento real o fingido que posea esa misteriosa propiedad de irradiar algo más allá de sí mismo, al punto que un vulgar episodio doméstico, como ocurre en tantos admirables relatos de una Katherine Mansfield o un Sherwood Anderson, se convierta en el resumen implacable de una cierta condición humana, o en el símbolo quemante de un orden social o histórico. Un cuento es significativo cuando quiebra sus propios límites con esa explosión de energía espiritual que ilumina bruscamente algo que va mucho más allá de la pequeña y a veces miserable anécdota que cuenta. Pienso, por ejemplo, en el tema de la mayoría de los admirables relatos de Antón Chejov. ¿Qué hay allí que no sea tristemente cotidiano, mediocre, muchas veces conformista o inútilmente rebelde? Lo que se cuenta en esos relatos es casi lo que de niños, en las aburridas tertulias que debíamos compartir con los mayores, escuchábamos contar a los abuelos o a las tías; la pequeña, insignificante crónica familiar de ambiciones frustradas, de modestos dramas locales, de angustias a la medida de una sala, de un piano, de un té con dulces. Y, sin embargo, los cuentos de Katherine Mansfield, de Chéjov, son significativos, algo estalla en ellos mientras los leemos y nos proponen una especie de ruptura de lo cotidiano que va mucho más allá de la anécdota reseñada.

Miremos la cosa desde el ángulo del cuentista y en este caso, obligadamente, desde mi propia versión del asunto. Un cuentista es un hombre que de pronto, rodeado de la inmensa algarabía del mundo, comprometido en mayor o en menor grado con la realidad histórica que lo contiene, escoge un determinado tema y hace con él un cuento. Este escoger un tema no es tan sencillo. A veces el cuentista escoge, y otras veces siente como si el tema se le impusiera irresistiblemente, lo empujara a escribirlo.

Julio Cortázar